艾方索柯朗自幼性格孤僻，自十二歲生日收到攝影機禮物後，他就愛上了電影。中學畢業後，他進入專業的電影學校學習電影，在校期間他結識了不少日後成為他重要創作夥伴的好友。不過由於違反校規拍攝英語電影，他被學校開除。為了維持生計，他在一家博物館打工。後來當年好友請他加入幫忙拍攝一部電影，他才重新回到電影圈。1991年，在墨西哥國家電影基金的贊助下，他完成了劇情長片處女作《愛在歇斯底里時》Love in the Time of Hysteria，影片在多倫多影展放映後獲得了好評，更重要的是他還因此被好萊塢製片人相中。1990年代中，他開始在好萊塢發展，最早是拍攝了幾集電視影集「Fallen Angels」。1995年執導了華納出品的《小公主》A Little Princess，反應不錯。1998年執導了大牌明星雲集的《烈愛風雲》Great Expectations。不過直到2001年他才拍出自己真正的代表作《你他媽的也是》。最近十年柯朗只執導了兩部長片，但反應都極佳，一部是超級賣座片《哈利波特：阿玆卡班的逃犯》，另一部是科幻片《人類之子》。最新作品是科幻大作《地心引力》Gravity。

Profile

出生地：墨西哥墨西哥城 出生年月：1961年11月28日 代表作品：2001年《你他媽的也是》And Your Mother Too、2004年《哈利波特：阿玆卡班的逃犯》Harry Potter and the Prisoner of Azkaban、2006年《人類之子》Children of Men

 

《愛在歇斯底里時》（Solo con tu pareja, 1991）

處女作《愛在歇斯底里時》
 

艾方索柯朗進入電影界非常不容易，雖然從小充滿電影夢，但家裡不支持，心儀的電影學院因為年齡限制無法報考，好不容易考上一家電影學校，卻因為拍攝英語片違紀而被開除，最後落得在博物館當管理員維持生計。本來以為此生與電影無緣了，結果當年的好友卻來相助，邀請他回電影圈。又當龍套演員又當助理導演，磨練幾年後，終於靠著自己的劇本獲得了墨西哥電影協會的基金贊助，才有了這部長片處女作。
 

就類型與風格而言，柯朗算不上是嚴格的藝術片導演，而是對電影類型有著濃厚的興趣。《愛在歇斯底里時》雖然是一部通俗大眾化的愛情喜劇，但卻有著很特別的黑色幽默風格。影片的主人公是一個好色男，經常腳踏兩條船，結果有一天被他的兩個女朋友同時發現了他的陰謀。其中當護士的女友為報復他，把他的HIV檢驗報告寫成了陽性，而他此時卻出人意料的真正的愛上了女鄰居，一幕幕悲喜劇將劇情推向了高潮。
 

除了劇情的跌宕起伏外，這部影片也顯示出柯朗卓越的電影技巧，他巧妙的利用寬銀幕構圖，豐富地展現了墨西哥城的風貌，許多誤會的橋段更是因為寬銀幕得到了直接的視覺性表現，而所有的笑點幾乎任何國家的觀眾都可以感受到。《愛在歇斯底里時》雖然是墨西哥電影協會贊助投資的電影，但有些匪夷所思的是墨西哥政府卻不願意發行這部電影，好在影片在多倫多影展放映後獲得極佳的好評，並且後來還獲得墨西哥國內最高電影獎項Ariel獎的最佳原創劇本獎。在這樣的情況下，影片才得以在國內發行，結果一舉獲得了高票房，今天它已經成為墨西哥影史百大賣座電影(排名第87位)。而柯朗也因為本片獲得了好萊塢的注意，他的電影生涯此時才真正開始啟航了。
 

《小公主》（A Little Princess, 1995）

試水好萊塢：《小公主》
 

柯朗之所以能進入好萊塢發展，有一個人發揮了關鍵作用，那就是金牌導演、金牌製片人薛尼波拉克(Sydney Pollack)。波拉克當年在多倫多看完《愛在歇斯底里時》後，當下就認為柯朗是一位非常有天賦的類型片導演，他能夠在講好故事的同時具有非凡的電影技巧。於是波拉克就邀請柯朗到洛杉磯發展，兩個共同籌畫合作拍攝一部作品，但事與願違，拍攝計畫最終因為種種原因而擱淺。柯朗當然不願意就此甘休，空手回國，波拉克於是就建議他不如先在電視圈試試身手，所以他就拍攝了一集電視影集「Fallen Angels」。
 

在經過一段時間的苦熬之後，柯朗的機會終於來臨，受到華納兄弟公司之邀在好萊塢拍攝劇情長片，這部作品就是奇幻風格的兒童片《小公主》。影片改編自知名作家Frances Hodgson Burnett的同名小說，影片的背景是第一次世界大戰，描寫在異國長大的莎拉，懷著一個純真和充滿理想的心情來到美國的寄宿學校，來到貴族小學的莎拉，馬上成為同學們最喜歡的夥伴，因為她善良、熱情、體貼，並且是個編織故事的高手，原來沈悶的求學嚴肅氣氛，頓時因為莎拉的來到而活潑了起來，可惜的是莎拉父親逝世的消息從戰場傳來，變成孤兒的莎拉馬上被冷酷的校長驅逐住進陰暗的閣樓。
 

雖然這是一部兒童片，但卻首次展現出了柯朗在奇幻類型電影方面的超人能力。由於發行的華納公司的不作為，影片的票房成績極為糟糕，總票房甚至連成本的一半都不到，但卻受到評論界如潮的好評。爛番茄網站的新鮮度高度97％，影評人一致的意見是，「艾方索柯朗準確的還原了原著小說的魔幻寫實主義風格，生動地透過角色的視點創造了一個奇異夢幻般的兒童世界。」〈紐約時報〉的影評人Janet Maslin認為影片「明豔，美麗，有著動人心魄的兒童觀點，使得觀眾能夠真切認同童話世界中的現實面向。柯朗勝在充分發揮自由創造的功效，而不是對原作者亦步亦趨。」
 

〈華盛頓郵報〉的Rita Kempley則認為柯朗在「北美試水的處女作非常令人震驚」，「極為精妙的重新創造了一個瞬息萬變的兒童世界，更重要的是，不同於大部分神話熱衷於描繪女主角的性覺醒，本片就是盡力的如學者Joseph Campbell所說的那樣去描繪一段英雄的壯麗行旅。」
 

《烈愛風雲》Great Expectations（1998）

妥協之作：《烈愛風雲》
 

如前文所說，雖然《小公主》的票房不如人意，但由於評論界的絕佳反應使得柯朗在好萊塢站穩了腳跟，許多大公司都向他發出邀請。其中福斯公司要求拍攝愛情片《烈愛風雲》的願望最為強烈。這部影片是改編自狄更斯的名著〈孤星血淚〉，製片人Art Linson強烈的要求與柯朗能夠參與進來，「我希望《烈愛風雲》能夠融合《愛在歇斯底里時》的幽默和《小公主》的魔幻，而且我知道他一定能夠使得影片的規格宏大很多。」不過柯朗本人對於此次邀約始終有些猶豫，原因是對狄更斯他過分崇拜，「我一開始沒有接受邀請，因為1946年版的《孤星血淚》是我最愛的影片之一，狄更斯也是我最愛的作家之一，所以拍攝這樣的影片實在壓力很大，而且好萊塢的要求總是很高，自由度又很小。」
 

不過柯朗最後還是接受了邀約，這部新版《孤星血淚》跟舊版以及原著相比，比較大改動的部分，是將故事背景由十九世紀初的倫敦換到了1990年代的紐約。影片的故事仍舊是敘述一位年輕藝術家芬貝爾，在旅程中遇見三個毫不相干的陌生人，一位危險的囚犯勞斯汀，一位是冰山美人伊斯黛拉及有錢卻古怪的黛斯摩夫人，這三位陌生人後來改變了他的一生。
 

不同於上一次《小公主》的小成本製作，福斯公司投拍《烈愛風雲》為柯朗配備了強大的陣容，兩位出色的新秀伊森霍克、葛妮絲派特洛擔任主演，影帝勞勃狄尼洛與影后安妮班克勞馥也扮演了重要角色。就票房成績而言，《烈愛風雲》可以說為柯朗一雪前恥，但是評論界的反應就遠不如前作了。不過一些大牌影評人倒是仍舊非常肯定這部片，羅傑伊伯特(Roger Ebert)認為「影片的情感與深度超出想像，如果片頭與片尾一樣精彩，足以成為年度佳片」。〈阿波羅導報〉的評論則寫道，「影片也許有讓人沮喪之處，但如果觀眾有足夠的耐心，一定會從中發現優點。」

《你他媽的也是》And Your Mother Too（2001）

終於拍出代表作：《你他媽的也是》
 

兩次好萊塢試水，柯朗雖然充分獲得了肯定，但他總覺得進入影壇十年，卻沒有一部真正能夠全面代表他個人水準的作品，於是在新世紀初，他又回到了墨西哥，拍攝一部真正本土的電影，這就是《你他媽的也是》。
 

這不僅是柯朗本人最狂野的一部電影，也可能是墨西哥電影史上最狂野的一部作品。這部青春成長片描寫胡立歐與登諾因為女友前往義大利度假而不知如何渡過漫漫長夏，在一次家族婚禮中驚豔來自西班牙二十八歲的美麗性感表嫂路易莎，兩個男孩笨拙地與路易莎調情，並且邀請她一起到一個神秘浪漫的海邊「天堂之口」，然而胡立歐跟登諾根本就不知道如何前往這個海灘，更不用說這個捏造的海灘是不是真有其事。幾天後，路易莎接到令其心碎的消息，決定接受他們的邀請，一同出發前往這個未知的海灘。三人開車上路後，天堂之口的神秘與吸引力，還比不上途中三人經歷過的純真感情、性的解放以及友情的衝擊。
 

柯朗曾經如此闡釋本片的拍攝意圖，「青春成長，性啟蒙只是影片的一個主題，強烈的國家變革作為一個時代背景是不容忽視的元素」。確實，對影片背景不瞭解的觀眾，也一定會為片中激烈兇猛不可違逆的青春熱情所打動，兩男一女的模式很容易讓人想起法國新浪潮導演楚浮的名作《夏日之戀》Jules and Jim，但柯朗把楚浮作品中慣有的文藝、浪漫浮華修飾的一面抹掉了，代之以最真實動人的情感。所以片中的性愛場面也變得不可控制，導致影片在很多國家上映時被刪減，在北美上映時也被評為最嚴格的NC-17。當然，如前文所說，僅僅是性愛青春，這絕對算不上是一部多高品質的影片，情感背後異常突出的國家變革是必須關注的。影片當年上映的時候，正值墨西哥國內政經大變革的時期，所以不僅是青少年在成長，國家也在成長。
 

《你他媽的也是》當年在墨西哥本國上映時，首週獲得了200萬美元的票房，創造了墨西哥影史的紀錄。影片在國際舞臺上也收穫頗豐，不僅獲得了威尼斯影展最佳劇本獎，還獲得了奧斯卡最佳劇本獎提名以及金球獎最佳外語片的提名。
 

「拍一部青春片一直是我的夙願，《你他媽的也是》算是一部圓夢之作，同時我也很高興，全世界有不少觀眾能接受這樣一部瘋狂的作品。性愛並不可怕，也並不等於荒淫，只要你能夠最真實的面對它。」柯朗說道。
 

《哈利波特：阿玆卡班的逃犯》Harry Potter and the Prisoner of Azkaban（2004）

賣座片：《哈利波特：阿玆卡班的逃犯》
 

《你他媽的也是》證明了柯朗的創作實力，拍完此片他又再次回到好萊塢，接受了一個生平最重大的拍片任務：執導「哈利波特」系列的第三部《阿玆卡班的逃犯》。
 

這項任務對當時的柯朗來說確實有點天方夜譚，連他自己都有點納悶華納方面為何會邀請他來執導。「在這之前，我一本哈利波特的小說都沒有看過，一部哈利波特電影都沒有看過，我對英國文化也根本不熟悉。」柯朗說道。

是製片人David Heyman堅決認定柯朗一定可以勝任，「我看了《你他媽的也是》後就覺得柯朗可以完成任務，這片講的是青春期如何結束，《哈利波特：阿玆卡班的逃犯》講的是青春期如何開始，但其實是一樣的，而柯朗對於青春期敏感的情感變化有著極強的把控能力。」更有些出人意料的是，原著作者英國女作家J.K. Rowling也非常欣賞柯朗，「我看過柯朗執導的《小公主》，我太喜歡這部電影了，他對兒童青年人的世界有著獨到的理解，非常擅長這個類型，是行家，所以也一定能拍好哈利波特。」
 

《哈利波特：阿玆卡班的逃犯》劇情敘述哈利波特和他的兩位好友榮恩與妙麗，在霍格華茲魔法與巫術學院學習，邁入到第三個學年，這幾個青少年被迫要面對內心最大的恐懼，應付一個危險的逃犯，還有原本是要保護他的一群催狂魔。
 

對於本片的主要思路，柯朗是如此表達的，「任何孩子到了青春期都會很敏感，都會為了一些事情而憤怒，我不想壓抑這種憤怒，而是把它釋放出來，我不想塑造美麗無暇的孩童角色。但釋放也就是釋放而已，之後該幹什麼還是幹什麼。」
 

影片上映後好評如潮，Rowling首先表示，這是她最喜歡的一集哈利波特。〈滾石〉雜誌寫道，「不僅是目前最好的一部哈利波特，而且會吸引到非哈利波特粉絲來觀看。」〈舊金山紀事報〉的影評人Mick LaSalle寫道，「這是一部更加黑暗，角色更加複雜的哈利波特電影，柯朗為這一少年青春系列電影注入了足夠的深度。」

巴黎我愛你（馬叟公園篇）Paris, je t'aime（2006）

《人類之子》Children of Men（2006）

科幻鉅作：《人類之子》
 

《哈利波特：阿玆卡班的逃犯》的巨大成功讓柯朗成為好萊塢頂級導演，這也讓他在劇本選擇方面有了極大的自由度，像《人類之子》就是來自改編自「推理小說第一夫人PD詹姆斯的同名小說。作為一部科幻片，影片的故事背景設定非常具有想像力：未來世界遭遇滅種危機，沒有新生兒的誕生，將讓人類種族無法延續下去。英國人民一片恐慌，被一名鐵腕領袖以強硬手段鎮壓，此時，一個女性發現自己懷孕了，而她即將產下的孩子，將是二十七年來的首位嬰兒，在末日般混亂的世界中，這名女性該如何守護新生兒？這個孩子能為人類黑暗的未來，找到出口嗎？

對於接拍這樣一部科幻片，柯朗表示，「幾部青春題材之後我想闖入一個更加成人化的世界，《人類之子》有著非常嚴肅的主題，這是一部關於意識形態轉變的電影。我相信人性具備驚人的破壞力，也同樣具備克服困難的能力。更重要的是，我認為就本質而言這不是一部科幻片，這不是關於未來的，而是關於當下，只不過背景被設定在了2027年。」
 

《人類之子》上映後好評如潮，〈奧斯汀紀事報〉認為影片證明了柯朗是當今最有創造力的導演，〈今日美國〉認為影片「不僅將動作驚悚場面打造的激動人心，並且還蘊含了極為豐富的社會文化資訊。」

柯朗在《人類之子》拍攝現場

《地心引力》Gravity（2012）

最新作品《地心引力》
 

柯朗的最新作品《地心引力》是他七年來首部劇情長片，可謂吊足了粉絲的胃口。影片講述一隊太空人在太空執行任務時遭遇意外事件，導致大部分隊員喪生，只留下資深太空人麥特科沃斯基，以及第一次執行太空任務的醫學工程師蕾恩史東博士，於是兩位倖存者在太空開始著力尋求返回地球的方法。
 

就劇情而言，這是一部蘊含了更多情感元素的非動作類科幻片，而演出男女主角的是兩位絕少觸碰科幻片的大明星：喬治庫隆尼與珊卓布拉克。這個組合、這個劇情，再加上柯朗獨特的思維，影片一定不會讓觀眾失望，已經獲選今年威尼斯影展開幕片的事實就是最好的品質說明！