文：木文人　　　

［有雷影評］

▲《江湖無難事》海報（圖／華映）

該如何把喜劇中的幽默鬼扯合理化的呈現，《江湖無難事》對於個人而言是非常成功，雖然劇情可說是惡搞至極，但卻不失合理性。片中設定拍片以及喪屍元素，不免俗被人拿來與日本神片《一屍到底》比較，但後者所呈現的較偏向在對所有電影工作者致敬，而前者諷刺成分居多。要看過電影就知道，這兩部片都是表現出色的獨立作品，不存在模仿的問題。

▲《江湖無難事》劇照（圖／華映）

令人想到韓國電影《雞不可失》的導演李炳憲有部電視劇「浪漫的體質」，乍看是探討兩性的感情觀差異，但片中依舊充滿大量的笑點與炸雞。其中有段因為角色廣告、電視圈工作關係，討論該如何將業主的超級勁似夢幻的按摩椅，合理化的置入於劇情裡貧困的主角家中。看似不可能的任務，導演卻利用了劇中劇中劇的概念，以開玩笑的方式完成任務，也間接諷刺了商業置入這項行為。身為一個創作者，最排斥的就是為了金錢而去服務他人，就像明明是個藝術家可以在畫布上自由揮灑，卻因為收了贊助被迫成為服務業，業主若要一隻狗出現，就算你畫的是蒙娜麗莎的微笑也要讓她抱一隻。

▲《浪漫的體質》劇照（圖／網路）

這樣身不由己的處境在《江湖無難事》也處處可見，製片豪洨和導演文西要應付的甚至是置入一整個女主角。然而這也絕不只是拍片者獨有，而是在各行各業中都流傳著各種的血淚經歷，無論是美術設計、廣告業、企劃等等，說穿了只要你不是出錢的那個人，注定要遭遇到各種磨難。在碀面對這種共同迫害經驗之下，有一種心有戚戚焉的共鳴悄悄在心中竄出頭，於是便很快樂的把整部片看完。

▲《江湖無難事》劇照（圖／華映）

個人認為本片最棒的是，兩位主角在面對資源不足但卻不放棄的這種狀態，電影並不再強調「夢想」的追求。夢想其實不過就是人生的目標，雖然人人都在宣揚、鼓勵，但明明有些夢就是追不來，卻不見有人有勇氣勸退。跳脫追夢的巢臼之中，讓觀眾看見的是實踐的單純。

▲《江湖無難事》劇照（圖／華映）

關於創作，在現實中存在著許多對於「專業」的不重視，從片中黃尚禾曾說的一句「不然我們廖哥也可以做導演啊」可清楚感覺到，但不免聯想到現代人人都要當導演現象；有時候在專業領域上，就該交給專業人士去做，而不應該是任何一個有想法的阿貓阿狗就可以取代。要有想法其實很簡單，但要做得漂亮可就沒那麼簡單。因此之後龍哥堅持文西導演不能死，雖然與他背後的計謀有關，但還是讓人聽了心裡一陣莫名的感動。

▲《江湖無難事》劇照（圖／華映）

《江湖無難事》或許不是爆笑，但幽默一流。明明嘴上不斷說著「很煩耶」，但嘴角也不斷上揚，這種口嫌體正直的反應，正是最高尚的讚美。本片的幽默建立於兩個主角所遭遇到的荒誕事件，但兩位主角心中的終極目標至始至終就只有一個，那就是「我要拍電影！」有時候認真的說一個好笑的故事，卻有可能會笑到心酸地哭出來，這就是故事。