導演 |
片名 |
片長 |
陳綺貞推薦 |
影片介紹 |
北野武 |
阿基里斯與龜
(2008)
Achilles And The Tortoise |
119min
輔導級 |
陳綺貞:「電影裡出現寂寞的童年,就會有一則不平凡的人生傳奇。喜愛細心經營的畫面,如同文字乾淨的小說,也喜歡優美的配樂微妙地調和。藝術如果是救贖的工具,孤獨的人有優先得到的權利?還是要瘋狂的堅持?信任自己的缺陷?聽從權威?本以為是一個『藝術家』最悲壯的人生劇場,最後驚奇的發現是『藝術史』自己最冷靜的獨白。除了超級崇拜北野武,沒有別的可能了。」 |
日本名導北野武自導自演的作品,北野武藝術探索三部曲的最終曲,北野武將藝術家的執著與瘋癲表現得淋漓盡致,而片中眾多的繪畫作品都出自北野武之手,這也是北野武的繪畫才華首次完整呈現在大螢幕。
父親是有錢藝品收藏家的男孩,從小就對繪畫有著無可救藥的熱情,頭戴父親送的畫家帽,在紙上畫下一張張眼中的美麗世界。但經濟泡沫讓父親公司破產,父母雙雙自殺身亡,讓他落難成為貧苦孤兒,從沒放棄夢想的他,奮勇在崎嶇的創作之路上打拼! |
克里斯提諾波頓 |
聽見天堂
(2006)
Red Like the Sky |
96min
普遍級 |
陳綺貞:「『教育』常常要我們變成同一種人,所幸每個人天生與眾不同,即使人生中一定會遇到一個思想腐敗的校長,還好也一定會遇到一個善於啟發的老師,幸運的話,還會遇到和你一起在黑暗中探索的同學。這是一個充滿光的故事,也是這個時代需要的故事。尤其進了社會這所學校,看這部電影感觸更深。」 |
義大利國寶級電影錄音師真人真事改編
米可出生於托斯卡尼,從小就熱愛電影,擦槍走火的意外事件,讓他必須永遠與黑暗為伍,突如其來的困頓與挫折,直到他發現他可以透過一台老舊的錄音機,將生活週遭的聲音編織成一段段美麗的故事,全新的世界向他展開,他的熱情逐漸感染盲人學校的同學,引導著他們重新定義視障者的夢想與能力。根據義大利盲眼電影錄音大師米可曼卡西真人實事改編,一部觸動靈魂的心靈樂章。 |
易智言 |
藍色大門
(2002)
Blue Gate Crossing |
85min
普遍級 |
陳綺貞:「捕捉了青春稍縱即逝的永恆詩意。很幸運和這部電影活在同一個時代。」 |
孟克柔與林月珍是同班同學,兩人情同姊妹,無話不談。一天月珍要求克柔代為向游泳隊健將張士豪表白,士豪卻誤以為克柔假藉替朋友表白來認識他。士豪被克柔深深吸引而開始追求她,但克柔卻始終逃避避重就輕,最後,克柔向士豪吐露了一個秘密。究竟是什麼樣的秘密,讓兩個十七歲的大孩子,一夜之間變成了大人?是什麼樣的秘密,使得尚不懂哲學是何物的小朋友,卻不得不面對生命存在的課題。 於是,他們不再是男女朋友了,也不是普通朋友。他們成為一種若即若離的糾纏。糾纏久了,疲倦了…..。
他們預約將來,也許三年後,於一扇藍色大門前再見。 |
李斗士男 |
重金搖滾雙面人
(2008)
Detroit Metal City |
104min
保護級 |
陳綺貞:「戴上面具以後,解放了嗎?摘下面具,就真的是自己?輕鬆的喜劇,既舒壓又充滿張力,看完承認自己也是雙面人,同時擁有驕傲和哀愁。」 |
電影改編自日本暢銷漫畫,講述雙重身份的搖滾人生,與死了都要搖滾的熱血精神。根岸是個喜歡純愛音樂的大學生,卻陰錯陽差的加入了他完全不能接受的暴力重金屬搖滾樂團DMC。原本內向害羞的根岸,一畫上舞台妝,就會徹底變身,成為瘋狂的DMC主唱─克勞薩Ⅱ世。他自己作的歌曲乏人問津,但他的重金屬搖滾樂團卻有不少死忠粉絲,而且還戰勝了美國來的死亡系重金屬搖滾帝王。根岸漸漸發現自己的現實和夢想差距越來越遠,他有機會把自己轉型成純情浪漫的音樂歌手嗎? |
克拉吉‧卡漢斯 |
掌鏡
(2012)
Anton Corbijn Inside Out |
85min
保護級 |
陳綺貞:「每個人都是攝影師,張眼閉眼之間,拍的都是自己。在看過安東拍的演唱會照片和專輯封面,我深深同意,未來的世界,完美越來越簡單,和完美搏鬥以後,回頭發現,不完美最讓人回味。因為,缺憾才是生命的本質,才是我們想要捕捉瞬間的理由。」 |
當代影像大師安東寇班,運用強烈的影像觀察力,以及對於音樂的熱愛,在影像的道路上開創出一條精彩的搖滾道路,創作橫跨電影、平面攝影、唱片封面設計、音樂錄影帶等,眾多明星及傳奇樂手爭相指名合作。本片耗時四年,貼身採訪安東,回溯到他的童年,聽他暢談精彩絕倫的創作經歷,以及對影像及人生的獨門詮釋,揭開安東神祕的創作世界,豐富的演唱會記錄與大牌巨星爆料,對於攝影藝術充滿哲理的詮釋和反思。 |
芭芭拉萊柏維茲 |
安妮萊柏維茲的浮華視界
(2006)
Annie Leibovitz: Life Through a Lens |
96min
普遍級 |
陳綺貞:「熱愛音樂,寫作,唸書時專攻繪畫的攝影師安妮,在我眼中是佛洛伊德同時也是達爾文。她用照片揭發了被拍攝者仍未誠實面對的欲望,同時讓觀眾對人物的想像不斷演化。視覺的文明就在這些革命家毫不畏懼的試驗中,不斷往前邁進。」 |
「在生命中不斷不斷的失去之後,唯有拍照的力量足以支撐我。」-安妮萊柏維茲。
安妮萊柏維茲,當代最富傳奇的女性攝影師,為滾石雜誌工作,紀錄六○年代的反文化活動,又替Vanity Fair、VOUGE等時尚雜誌拍攝人像作品,看盡無數名流風華。
本片貼身紀錄安妮獨特的攝影才華與超凡的創意,雲集好萊塢大明星精彩訪談。她所創造的並不是一種外在的假象,而是一種簡單卻深刻的表達方式,這也正是她最令人折服的才能。 |
李滄東 |
生命之詩
(2010)
Poetry |
139min
保護級 |
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坎城影展最佳劇本獎。
當病痛降臨,詩歌,眼看將化為哀歌…,美子希望將生命中的美好事物以優美的詩歌呈獻。為了尋找靈感寫作生平第一首詩,她開始觀察生活中從未注意的細節。重新發現事物的驚喜,讓她覺得自己像是初次探索世界的孩童,喜悅不已。可惜,美麗不是永恆的,現實擊碎了她的想像,當老年人常見的失智症纏上身,驟然遭逢巨變的她,最終以自己晦澀的遭遇譜出一首生命之詩……。 |
姜秀瓊
、關本良 |
乘著光影旅行
(2010)
Let the Wind Carry Me |
90min
普遍級 |
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2010台北電影節百萬首獎
他是台灣人不知道的榮光,卻是多少位大師導演背後的那雙眼睛…
將鏡頭對準台灣攝影師李屏賓,娓娓道出他在台灣成長、在香港受到琢磨、進而在國際影壇備受肯定,一路以來堅定不移的生命與創作軌跡,他慣於活用身邊現成資源,配合現場細緻光影、風物和人的脈動、營造出深具東方哲學的視覺驚喜。
跟隨著李屏賓的光影足跡四處遊走,將一幕幕絕美難忘的光影時刻,成為你我約定記憶裡,重新對焦的光影景深,乘著影像裡的光影敘詩,並肩旅行。 |