製片范湯普森找來瑞奇艾爾斯（Ricky Eyres）擔任美術指導。貝洛說：「瑞奇完美地詮釋霍華的作品。」

艾爾斯為本片打造的最大場景之一就是凱恩的兒時住宅──艾斯茅斯城堡（Axmouth Castle）的大廳，橫跨70公尺寬。他們在布拉格的Gatteo Studios耗費10週以上打造，拍完凱恩的同年之後，該處又花了五天改裝，打造成邪惡巫師馬拉齊（Malachi）的城堡。此外艾爾斯也打造出神祕的北非城堡場景，也就是電影的開場，亦即凱恩碰上死神之處。

巴瑟對美術指導最早作出的要求就是打造「可怕的建築物。」艾爾斯說，「麥克希望那個地方是位於北非，卻又不要有太明顯的特徵，要讓人覺得有埃及風，有亞利山卓港的風格，城堡裡面還有許多鏡子，所以這個地方混合了許多有趣的風格。」

本片有許多奇幻元素就出現在這個城堡中，「在覲見室的前室有許多面鏡子，怪獸就潛藏在黑色的鏡子中，這些鏡子也是通往另一個世界的入口，」巴瑟說。

艾爾斯也打造本片許多建築物外觀，他在布拉格的Barrandov Studios打造麥克神父的偏僻教堂，以及小市集－就是凱恩被綁上十字架的地點。小市集還充當另一個外景，因為艾爾斯等人燒燬這個場景之後，便將其改造成凱恩與克羅松一家旅行經過的廢棄城鎮。本片的每個場景都由外景處的當地工匠打造，結果相當出色。

本片的服裝設計師是約翰布倫費（John Bloomfield）。《王者之劍》與《毀天滅地》都是他的作品，因此布倫費相當熟悉勞勃霍華的奇幻作品。

如同對燈光與美術設計的要求，巴瑟希望布倫費的服裝設計反映出16世紀的英格蘭，卻又帶有奇幻氛圍。布倫費說，「故事有獨特的時代背景，卻與現實世界少有牽連。因此你有很大的餘裕可以創造自己的世界，卻又要不悖歷史性。」

詹姆斯柏爾福（James Purefoy）一來試裝，布倫費就認定他是飾演凱恩的絕佳人選。「他站在試衣間，穿上戲服，就搖身成為所羅門凱恩，我可以看到他在我眼前變身。」布倫費說。「我知道麥克巴瑟也有同感，因為他走進來，突然看到他便說，『哇，我們絕對會成功。』」

布倫費說，「他剛開始是海盜型的人物，後來成為朝聖者，最後才成為頭戴黑帽、身穿黑斗篷的清教徒模樣。這對他、對我而言都是是一段旅程。」

特效指導法蘭克林韓森（Franklin Henson）與劍術大師李察萊恩（Richard Ryan）結合兩人專業領域，設計出柏爾福獨特的雙刃劍與匕首打鬥風格，還加入許多原創性十足的複雜動作，與導演所要求的殘暴度。

對於萊恩的表現，巴瑟說，「我認為他在這部電影中超越自我，因為凱恩在片中手持雙劍同時應付十一、十二人，萊恩卻能把每個人的動作設計得既有說服力，又讓人覺得緊張刺激。」

除了向萊恩學劍，在韓森的指導之下學騎馬，柏爾福還健身八個月，以期鍛鍊出符合霍華筆下的凱恩體格。

「詹姆斯隨時都看來游刃有餘，他全心全意投入訓練，付出百分之一百二十的努力，」韓森說。「我可以摀著心口發誓，有九成五的劍擊、騎馬與打鬥都由他本人上場。」因此柏爾福在拍片過程中數度受傷，傷口甚至還需要縫合，然而一切辛苦都是為了打造出萬夫莫敵的精銳劍客形象。

「詹姆斯拍打鬥鏡頭就成了片中人物。他一出手就是要殺人，這點實在詮釋得淋漓盡致。」導演巴瑟說。「凱恩一出劍，唯一的目的就是殺死敵人。詹姆斯將這點謹記在心。」

韓森與萊恩藉由本片，也有機會編出可能是影史上最長的火劍打鬥場面，因為有個場面是凱恩面對著了火的邪魔勁敵。

另外一個嚴酷挑戰，就是柏爾福在市集被綁上十字架。副導馬克泰勒（Mark Taylor）說，「這段非常酷。詹姆斯真是了不起，在零度的大雨中被綁在十字架上，可不是好玩的事情。」

因為本片充滿超自然元素與巫術，要詮釋出導演與原作者霍華的世界，化妝與怪獸造型都很重要。儘管本片大量採用先進特效與數位強化效果，巴瑟也熱衷於創造出基本功夫紮實，又經得起時間考驗的作品。巴瑟解釋，「我們要用現代效果、現代特效，結合男主角精湛演出的經典故事，才能脫穎而出，令人覺得特別。他們看到詹姆斯柏爾福的凱恩，會說，『哇，那傢伙真了不起。』」

製片哈迪達很早就找來設計《沉默之丘》怪物的派崔克塔托普羅斯（Patrick Tatopoulos），以及頂尖漫畫家克萊格史戴波斯（Craig Staples）創造片中獨特的怪物。

除了「邪魔戰士」（The Warrior Demon）之外，塔托普羅斯的另一個傑作就是死神的戲服，而死神則由《異形戰場2》中飾演終極戰士的身高七呎半的伊恩懷特（Ian Whyte）出演。「派崔克設計出這個角色，並且打造出模型雕塑，然後再把模型掃瞄到電腦中，創造出三度空間的立體模樣。」道具暨機器人指導保羅瓊斯（Paul Jones）表示。

瓊斯與金像獎得主的梳化設計師保羅派提森（Paul Pattison）都在《沉默之丘》合作過，這次兩人再度攜手。「保羅對於突襲軍（The Raiders）的角色有很棒的點子，這些角色其實是遭到大魔王或馬拉齊控制的農夫或士兵。最後我們決定用我在多倫多公司設計出來的道具妝，雖然含蓄卻非常有效。」瓊斯說。因為片中有幾百個突襲軍，有時甚至每天要拍五十個，瓊斯等人必須成批製造五百個只能使用一次的化妝道具，還要營造出令人毛骨悚然的面貌。

派提森的另外一個挑戰，則是所羅門凱恩身上的傷疤與刺青，而且每次都得耗費四小時才能在主角身上黏貼完畢。巴瑟說，「凱恩的身體有刺青、傷疤，這與書中的凱恩有所出入，但是我卻覺得很重要，他一定要有許多傷痕。」

至於傑森佛萊明（Jason Flemyng）飾演的邪惡巫師馬拉齊，保羅瓊斯表示，「我們希望他隱約露出本性，所以我們用了許多隱諱的刺青、道具傷疤、保羅設計的假髮，創造出令人無法印象深刻的角色。」

凱恩在片中對抗食屍鬼，這些角色消瘦又醜陋，是由纖細的特技人員與舞者所飾演。這些角色的主要演員有12人，每人都有通用的禿頭頭皮、耳朵、額頭、胸膛與背部道具。這些乳膠道具先黏在演員身上，再敷上大片的人體彩漆、泥土、血、斑駁的毛髮、特殊隱形眼鏡，以及醜陋邪惡的假牙道具。

哈迪達製作《沉默之丘》之際與法國特效公司BUF合作愉快，這次又請該公司創造出本片中的「火魔」（Fire Demon）──來自地獄的25尺高怪物，任務就是在片中的高潮抓走凱恩。「這個特效非常精密，完全是立體動畫。週遭一片熊熊火海，這個怪物就在我們打造的巨大場景中咆哮。」導演巴瑟說。

有段情節大量用到特效，拍攝地點是Barrandov Studios的外景場地，時間是隆冬。副導泰勒等人每天僱用兩百個臨演，他們預估每天會流失四成，因為市集場景的拍攝環境惡劣──工作人員每天得對場景與演員淋下50噸的水，所以他們多僱用臨演以防萬一。

泰勒說，「我知道我們要澆水，拍起來可不有趣，膝蓋以下又得泡在爛泥中，情況簡直糟透了，活像身處在第二次世界大戰的壕溝。」不可思議的是，拍到第四天，只有四個臨時演員辭演，其他人都想拍下去。「拍完那場戲，他們還很傷感。就我看來，這就證明這部電影精采可期。就連臨時演員都看得出來，認為我們拍的電影看起來很有趣。」

導演巴瑟與哈迪達、貝洛有志一同，都希望將所羅門凱恩一角介紹給另一個新世代。貝洛堅信，要說哪個文學角色可以拍成三部曲，絕對非凱恩莫屬。「老實說，相關題材足以拍成六部電影，因為這個角色到處旅行。他浪跡天涯，尋找他可以幫忙解決的紛爭。凱恩專心一志，因為他有能力，也有力量做出高貴的行為。他矢志要到處流浪，利用上帝賦予他的天賦，幫助較不幸的人。」他說。

巴瑟表示，「我希望拍出以刻劃角色為主的奇幻作品，因為這才特別，也才能引起全球各地觀眾的共鳴，他們往後才會期待所羅門凱恩的其他冒險故事。」

柏爾福說，「來看這部電影就對了。我保證，絕對精彩。」