亞瑟對於今晚就是第十個滿月興奮不已，他終於能夠重返毫髮人王國，與賽蕾妮雅重聚。在毫髮人王國裡，毫髮人準備了盛宴要迎接他，而公主也穿上了她的玫瑰花瓣禮服。

但是亞瑟的父親卻選在他引頸期盼的這一天宣布，他要縮短他們在奶奶家的假期。然後，就在他們準備要離開時，一隻蜘蛛卻把一粒寫著「S.O.S.（求救）」的米，交到亞瑟的手中。

無庸置疑，賽蕾妮雅一定碰到了危險！亞瑟想也不想便飛奔前往援救。即使這意謂著他必須在困難重重的過程中隨機應變，一頭栽進麥克斯的酒吧，與統御七個國度的新暴君馬塔殺大軍狹路相逢，拯救貝達麥許的皮膚、力抗老鼠、青蛙與有毛的蜘蛛…當他抵達毫髮人王國時卻發現，他們從來不曾向他求救！

到底會是誰設下這樣的騙局，要引這位年輕的英雄走入圈套呢？

導演盧貝松訪問

Ｑ：初次執導動畫電影《亞瑟的奇幻王國：毫髮人的冒險》時學到什麼寶貴經驗？

「這部片對BUF Cie公司裡100多位年輕動畫師而言，也是首度嘗試動畫電影，就這層意義而言，第一部電影讓我們能夠弭平分歧。對我而言，最重要的是要去適應使用3-D模型拍攝動畫片時，固有的時間間隔問題。從我產生對一個鏡頭的構想到真正看到鏡頭，有時候我得等上整整一年！第一次經驗讓我能對這次成果有更精準的構想。所以我使用攝影機感覺更自由。也許我拍攝第一部片時過度小心翼翼。這一次，我讓自己完全不設限。」

Ｑ：是的，我們感覺到你這次在動畫部分，運鏡更加淋漓盡致，動作鏡頭變得更加豐富…

「第一部電影必須呈現出高高在上的人類世界，與居於下方毫髮人世界的規模差異。這一次，我們能夠略過闡述，並直接切入正題。就某種程度來看，亞瑟幾乎駕駛或騎乘過任何能動的東西，像是蚊蠅、蜘蛛、蝴蝶、蜈蚣，以及飛機與汽車。讓他體驗一系列年輕男孩所夢想的冒險，是很令人興奮的樂趣。我同樣督促負責動作捕捉的演員們挑戰極限，因為我瞭解3D角色不論怎麼表現都不會太誇張，本質就如同漫畫手法，所以演員必須要拿出最誇張的表演。我不限制他們，我在【亞瑟的奇幻王國】首集也是如此，我要他們拿出看家本領，看到最後的成果，一切都奏效了。」

Ｑ：為何同時為《亞瑟的奇幻王國：毫髮人的冒險》拍攝兩部續集？

「純粹為了再自然不過的生理因素。事實上，《亞瑟的奇幻王國2》與《Arthur And The War of the Two Worlds》，是改編自同一系列的兩集故事。在兩者之間，主角亞瑟的外貌不會有大改變。麻煩的是，佛萊迪海墨爾（Freddie Highmore）是個發育中的青少年，我們無法等到一年後再拍攝續集，他發育速度太快了！」

Ｑ：第一集讓大家認識主角與背景，在續集中你用什麼角度說故事？

「我想讓動作發揮到極致，並且讓故事更具詩意。舉例來說，讓我們瞭解賽蕾妮雅過去的回憶片段，便定下一種節奏，讓電影生意盎然，但這些片段也透露出小小公主的日常生活。我們之前透過亞瑟的雙眼看到這個角色，我們對她所知不多…這一次，我們看到她的日常生活樣貌，具備著吸引年輕女孩必要的魔力，我曾試播這些情節給我的女兒看。」

Ｑ：你與BUF公司的合作關係如何演變？

「這就像一場美滿且天長地久的婚姻…在《亞瑟的奇幻王國》第一集時，我們冒險進入一個未知的世界，彼此都想彌補我們的不足。然後我們學會瞭解彼此，並以無比興高采烈的心情投入這場冒險。我很開心能提供他們全新挑戰，讓BUF能夠展現他們的能耐。他們發展出技術先進的工具，能與任何一家美國公司匹敵。」

Ｑ：續集有更多真人動作與動畫互動的情節，這會讓BUF的工作人員有額外挑戰嗎？

「這只是為了讓亞瑟在毫髮人王國冒險的同時，他的父母也在試著尋找他的構想落實，能讓故事更加刺激與生動。」