（照片尋自網路）

法國備受矚目的中生代作家菲立普克婁代（Philippe Claudel）於上週親臨台北國際書展，分享他的創作歷程。菲立普克婁代身兼大學講師、作家和劇作家等身分，已出版作品超過三十本，曾獲勒諾多文學獎、龔古爾短篇小說獎、瑞典馬丁貝克獎等重要文學獎項，代表作有〈灰色的靈魂〉、〈林先生的小孫女〉、〈波戴克報告〉（以上三部可視為一系列的「戰爭三部曲」）、〈氣味〉、〈調查〉等等。此外，2008年克婁代首度擔任電影導演，至今共執導四部電影，最著名者莫過於處女作《我一直深愛著你》I've Loved You So Long，克婁代以該片贏得英國電影學院獎最佳非英語電影。而即將在六月問世的新書〈托拉雅之樹〉（暫名）中，克婁代也將描述一位中年電影導演如何面對好友逝去的打擊。iLOOK獲邀聯訪菲立普克婁代，以下是站在文學與電影交界點的他，對電影這個媒介的獨到看法：

 

身兼作家與電影導演的您，認為這兩個身份有何不同？

 

若要說寫作跟拍電影的共同點的話，那就是我都可以藉由作品來創造一個影像。寫作時我運用文字來創造影像，拍電影則是藉由演員、戲服、道具和燈光來呈現影像，它們的目標都是創造一個新世界。創造新世界的同時，我也企圖去了解我所身處的世界究竟是怎麼一回事，還有人性究竟是什麼。所以寫作跟拍電影，乃至所有的藝術創作過程都是一個「了解」的過程，了解世界是怎麼運作，了解它為什麼運作得不好，了解人究竟是什麼。當然，創作過程中我也會評估一個題材比較適合由文學或電影的方式呈現。在所有藝術中，寫作是比較祥和、平靜的創作方式，電影則非常累人，瘋子才會去拍電影，但我有時候就是有點瘋瘋的。

 

電影創作過程是比較有時間限制跟規劃的，但您之前受訪曾說過自己的文學創作方式是很隨性的，不疾不徐讓作品自然產生，這兩個創作節奏非常不同⋯⋯

 

寫作是最自由的創作方式，你不需要資金，不需要製片，不需要道具，不需要演員，只要有一支筆跟故事就可以了。而且創造角色的時候不會有任何困擾，不像拍片，大明星們可能會有情緒、很難搞。另外，寫作寫到一半可以想休息就休息個兩個月，甚至三年，甚至十年後再重新動筆，但拍電影就會有時間表，不能拍到一半跟全劇組說「現在我們不拍了，休息六個月」，一旦開始就必須結束。還有一個情況是我希望不要遇見的，就是拍完片之後發現整部片的成果差強人意，卻還是得公開播映的情況。寫作寫得爛的話，直接把作品丟到垃圾桶就好了。

 

在您執導的四部片中，就有兩部曾與克莉絲汀史考特湯瑪斯（Kristin Scott Thomas）合作，分別是《我一直深愛著你》，和《我的愛比冬天更冷》Before The Winter Chill。剛好湯瑪斯主演的《英倫情人》The English Patient這個月即將在台修復上映，所以想請問您對她的看法？

 

我很高興我的電影能由克莉斯汀史考特湯瑪斯演出，我覺得她是一個非常有天賦的演員，但我們合作的關係比較像是在衝突。她的個性就是這樣，她喜歡跟導演有一些衝突、一些暴力，對她來說這是可以讓事情運作得更好的方式。我是無所謂，如果必須透過這樣的過程才能有好結果的話，其實我沒什麼意見。很遺憾的是，我們合作了兩部片，未來卻不會再有第三部了，她現在一概拒絕我的邀約，我都已經做好第三次跟她衝突的心理準備了。雖然我們的關係很緊張，但我覺得她是一位很迷人的演員，當然還是希望能夠再次合作。

 

在創作時會先想到觀眾嗎？

 

在寫小說的時候完全不會考慮，但拍電影就會多考慮一點，因為拍電影很花錢，所以必須去揣想觀眾會不會了解、會不會喜歡我們拍的東西。比如說，我拍的第一部片《我一直深愛著你》非常成功，受到大家的喜愛與肯定，但我的第四部電影《吉米的童年》Une enfance票房慘敗，因為它的主題是觀眾難以進入的。於是當我發現我要拍的第五部片的主題與第四部有點接近時，我就告訴自己這樣子不行，如果再這樣拍可能會導致以後再也沒機會拍片。觀眾和讀者是最難捉摸的一群人，我們永遠不知道他們會不會喜歡，但在拍片時我還是會為他們考慮一下。

 

剛剛說到您會把寫不好的作品丟到垃圾桶，那對於您的第四部電影，您也有過同樣的想法嗎？

 

其實剛好相反，我覺得它是我拍過最好的電影了，雖然法國的觀眾不買帳，但它在國際影展是有獲獎的，像是芝加哥影展的最佳影片。我現在會收到一些法國觀眾的郵件，說他們看了《吉米的童年》，覺得這部電影拍得好棒，為什麼當初在法國上映時沒想去看。我只能說，他們應該自己回答這個問題。

 

您最喜歡的電影有哪些？有沒有看過台灣的電影？

 

我沒有最喜歡的「一部」電影，但的確有些電影影響我很深，像是《大國民》Citizen Kane，還有一些義大利的喜劇，至於法國導演，我最喜歡的不是像楚浮或高達那些最有名的導演，而是Claude Sautet。關於台灣電影，我發現台灣電影的製作比較活潑、比較自由，拍片速度也快，製作成本也低，不像在法國拍片是非常貴的。不過我認為隨著數位拍攝技術的發展，我們應該會採取比較新的製作模式了，低一點的製作成本，起用一些年輕演員，拍一些小品。